Hvem skulle fortelle oss, tilbake i mars 2010, at berøringsskjermen som Steve Jobs hadde i hendene, og som så ut som en gigantisk mobil, skulle gjøre så mange ting. Og selvfølgelig, for å se hvem som var den kjekke som skulle være i stand til å opprettholde at iPad, og senere iPad 2, kunne bli en solid alliert for de mest kreative brukerne som fokuserer talentet sitt mot musikk.
Ikke overraskende er AppStore godt lastet med nedlastbare applikasjoner som smart klemmer de tekniske alternativene til Apple-nettbrettet. Blant hundrevis av interessante alternativer som vi kan finne på Apples virtuelle hyller, skal vi i dag fremheve fem verktøy som vil hjelpe deg med å frigjøre dine musikalske bekymringer, uansett om du er en dyktig komponist eller utøver.
GarageBand (5 euro)
Vi starter med Apples header-applikasjon. GarageBand er epleets signatur desktop-applikasjon. Noen tenker på det som leketøyet Logic (Logic er Apples profesjonelle opptak, sekvensering og mastering). Men ingenting av det. Førsteklasses folk som Trent Reznor (vinner av Oscar for beste lydspor i år for The Social Network og soul mate til Nine Inch Nails) har applaudert GarageBand. Hvis du vil sjekke det, last ned denne sangen han laget akkurat med dette programmet.
I sin versjon for iPad, Garageband redder de aller fleste alternativer fra skrivebordet utgaven. Bruken av applikasjonen er i prinsippet delt inn i to hoveddeler: sequenceren og instrumentkontrolleren. I den første vises en progressiv tidslinje som vi kan redigere ved å endre tempoet (hastighet), endre tiltaket, legge til eller fjerne spor (instrumenter) eller introdusere endringer i notatene og sporene som er skrevet på det.
I instrumentkontrolleren vil vi ha flere lydkilder tilgjengelig, enten det er keyboard, strykeinstrumenter, orkestersimuleringer, og til og med å gi mulighet til å legge inn lyd med en ekstern kontroller eller ta opp stemmen vår. Alt vi tar opp med de virtualiserte instrumentene på berøringsskjermen, blir automatisk lansert på tidslinjen. Men hvis du ikke trykker på nøkkelen for den tolkningen du liker best, ikke bekymre deg: Som vi har fortalt deg, kan du i tidslinjen gjøre opp resultatet litt slik at det er nærmere det du ønsket å spille inn.
En GarageBand ikke korte løkker (forhåndsinnspilte sekvenser av rytmer, melodier eller ressurser for å skrive raskere sangen vår eller gi et lite trykk for å fullføre passasjer), sette inn effekter (som etterklang eller ekko) og minimumsutjevningsmuligheter. Det beste er at det er den mest komplette applikasjonen av AppStore i sitt slag, med tanke på prisen den har. Det verste er i begrensningen at vi på et eller annet tidspunkt kunne føle oss med redigeringsalternativene i tidslinjen.
FL Studio Mobile HD (16 euro)
Nok en datamaskinklassiker. Uten at Mac- versjonen kommer ennå, er FL Studio Mobile HD kanskje den morsomste av de mobile sequencerne. Dette er en versjon for mobiltelefoner og nettbrett av det populære Fruity Loops Studio, et program som har frigjort potensialet til amatører og fagfolk over hele verden i mer enn femten år, og som har støtte fra folk som Mike Oldfield.
FL Studio Mobile HD er den mest klassiske sequenceren, både i kontrollsystem og i drift. Hovedmenyen er delt inn i seks deler:
Tastatur / trommepads: det er den virtuelle versjonen av kontrolleren som vi vil tolke melodier og rytmer med. Avhengig av hvilken type utgangslyd vi konfigurerer og aspektet vi kobler til den i sporsekvensen, vil den se ut som et piano (med forskjellige visningsalternativer avhengig av størrelse) eller et padknapppanel, eller overflater for å treffe og starte prøver (eller lydprøver).
Instrumenter: lite mysterium her. Det er instrumentmenyen. Den er delt inn i fire seksjoner: tastaturer, synthesizere, trommemaskiner og sløyfer . Det er verdt å avklare noe: synthesizere er ikke virtualiseringer som sådan av maskiner som hjelper oss med å syntetisere lyder, men de er forhåndsinnspilte eksempler på elektroniske lyder. I Instruments-menyen kan vi redigere alternativer som panorering (for å manipulere stereoutgangen til lyden), volum, angrep (for å nyansere eller redusere det innledende treffet for hvert trykk) og varigheten av prøven (innenfor det området som gir oss selve prøven, selvfølgelig).
Spor: lammemoren. Her er selve sequenceren. Som i GarageBand, vil flere spor vise progresjonen til melodiene og rytmene i sangen. Å være som det er en versjon for mobiler, FL Studio Mobile HD presenterer en svært komplett redigering og kontrolldelen i denne utgaven, og selv om det er kjent at mange ting som mangler i forhold til det vi ser på en datamaskin, er det sannsynlig at vi ikke går glipp av noe av det grunnleggende. Fra denne menyen kan vi aktivere kontrolleren som gjorde Fruity Loops berømt, en modulær mini-sequencer som skiller en boks for hvert slag innenfor et mål. Å lage rytmer er den morsomste, mest enkle og intuitive løsningen på hvor mange vi kan finne i en hvilken som helst sequenser for disse egenskapene, og vi forsikrer deg om at når du kommer til poenget, vil du bruke mange timer på å lage dine egne baser.
Effekter: her gir applikasjonen oss opptil seks inn- og sendeffekter, selv om de i virkeligheten oppfører seg likt (legger til den totale produksjonen av prosjektet, så vi kan ikke lage forskjellige effekter for hvert spor). Problemet med effekter i FL Studio Mobile HD er at du mister tilpasning i hver lyd, siden effektene bare kan programmeres på en måte for alle sporene vi legger dem til. Forhåpentligvis blir det løst i fremtidige versjoner.
Prosjekter: Enkel men komplett meny for å få tilgang til sangene vi har laget eller komponerer. Flere demoer er inkludert for å gi oss en ide om mulighetene for denne kraftige applikasjonen.
Oppsett: her kan vi redigere tekniske alternativer for ytelsen og konfigurasjonen av applikasjonen, for eksempel volumet av metronom, følsomheten til tonehøyde, programmere den automatiske kvantiseringen (slik at tastaturet berører eller trommemaskiner er så nær som mulig harmonien i hvert mål) eller ventetiden til lydmotoren.
Det beste med FL Studio Mobile HD er at det er en av de mest komplette, morsomme og intuitive applikasjonene i denne sjangeren for iPad. Det verste er at prisen ikke er en invitasjon til å prøve den.
Korg iMS-20 (13 euro)
Med denne applikasjonen, Korg iMS-20, finner vi det som kalles et analogt synthesizer-studio, men logisk sett i virtuell versjon. Driften av denne applikasjonen kan skremme de uinnvidde, med så mange hjul, kabler og knapper som konfigurasjonspanelet for kreasjonene våre. Virkelig, hvis du ikke har minstekunnskap om emnet, vil det være bedre at du sparer de tretten euro som det koster å ta det med deg. Selv om du har minimale forestillinger, eller nok entusiasme til å være tålmodig med de mange opplæringene og tipsene som finnes på nettet, kan denne Korg iMS-20 gi deg mye tilfredshet.
De Korg IMS-20 skiller mellom tre grunnleggende deler: synthesizer selv, en 16-sequencer og en kontroller basert på to små touchpads (vi blir ferdig) som legger litt intuisjon til dette kraftige verktøyet. I tillegg til måling av kompleksitet som oversettes til stor presisjon, ligger den store appellen til Korg iMS-20 i lydtypen den bringer ut, med et touch mange vil kalle retro .
I tillegg har Korg iMS-20 full integrasjon med Apple USB-adapteren, i tilfelle vi ønsket å kontrollere applikasjonen med en ekstern MIDI- enhet. Det tilbyr også en direkte lenke til SoundCloud, slik at vi kan laste opp kreasjonene våre til dette musiksosiale nettstedet i en blikk. Uten tvil er det det ideelle programmet for de mest avanserte brukerne, på grunn av de mange redigeringsalternativene det tilbyr som en synthesizer (lastet med oscillasjonsredaktører, syntese, konvoluttkontroller, filtre og dynamikk).
Det beste er derfor at det er en av applikasjonene som er nærmest profesjonell erfaring, eller i det minste amatører, innen denne typen applikasjoner. Det verste er at for prisen og selve verktøyets natur kan Korg IMS-20 forårsake marerittbrukere som går fisk i denne elektroniske musikken.
SoundPrism (gratis eller Pro-versjon for 13 euro)
La oss slappe av litt etter stresset som Korgs virtuelle leketøy kan ha forårsaket for mange. For å gjøre dette, skal vi lære deg SoundPrism. Dette programmet spiller opprettelsen av melodier med en helt spesiell komponent. Til å begynne med trenger du ikke ha kunnskap om musikk eller komposisjon. En minimal, intuitiv i det minste forestilling om harmoni blir verdsatt, siden SoundPrism fungerer på et skyvepanel som distribuerer noter øverst og toner i bredden. Når vi snakker om toner, refererer vi til skarphetsnivået eller alvorlighetsgraden til den samme tonen.
Når vi går opp eller ned i presentasjonen av notatene vertikalt, vil vi se hvordan harmoniene endres, at vi kan bygge dem på veldig forskjellige måter, avhengig av hvordan vi har aktivert SoundPrism- redigeringspanelet, som vil tillate oss å aktivere samtidig opptil tre grupper av notater med forskjellige harmonier etter tone og tre andre grupper av akkorder etter harmoni. I tillegg gir det oss også et alternativ for å markere dominerende notater, samt muligheten til å holde moduler på panelet. Hvis vi trenger hjelp, må vi bare dra det vertikale alternativpanelet til venstre fra topp til bunn (eller omvendt) slik at en pianorull vises foran oss, og fortelle oss tonene som deltar i hvert akkord.
SoundPrism, i sin gratisversjon, inkluderer fire forskjellige eksempler for å lage melodiene våre (orgel, pad- eller madrass, veldig Moby- bølge-, Rhodes- keyboard og synthesizer-lyd). Vi kan utvide prøvebiblioteket med opptil fem nye alternativer, priset til € 1,6 hver. I alle fall, når vi kjøper Pro- utgaven av SoundPrism (for tretten euro), vil vi ha dem allerede integrert, sammen med et panel med nye alternativer, for eksempel muligheten for å bruke SoundPrism som en MIDI-kontroller (både for sekvenser som vi har på iPad og for andre avdatamaskin og VSTi). Slik sett har han ros av alle et første sverd som Jordan Rudess (splitter ny keyboardist av Dream Theatre).
Det beste med SoundPrism er at det er en djevelsk vanedannende app. Når du begynner å prøve det, vil du innse at mange minutter vil ha gått før du innser hvor stusset du har vært. Det verste er at det i sin gratisversjon kan forbli anekdotisk, og i Pro- versjonen er det kanskje ikke verdt de tretten euro de ber om.
Reagerbar mobil (8 euro)
Og siden vi har avledet i musikkapplikasjoner med ukonvensjonelle miljøer, for å kalle det noe, hvilken bedre måte enn å lukke listen med Reactable Mobile. Beskyttelsen til denne applikasjonen kommer fra den eksentriske Björk, og det er ikke rart. Dette er versjonen for mobiler og nettbrett av et sanntids musikkstyringssystem basert på et originalt og veldig spesielt berøringsgrensesnitt.
Nåde Reactable Mobile er i måten grensesnittet oppfører seg med det det høres ut. I et sirkulært rom drar vi baser og sløyfer som ender med å generere mer eller mindre ferdiglagde melodier. Vi kan også legge til oscillatorer, filtre og effekter, som avhengig av bevegelsene vi forholder dem til resten av elementene på bordet , vil oppføre seg på en eller annen måte.
Dette er muligens alternativet lastet med muligheter for de som vil teste sin følelse av kreativitet, men de som søker dybde, vil ikke finne det, siden Reactable Mobile er like lastet med begrensninger som det er attraktivt på grunn av dets originalitet.
Så det beste fra Reactable Mobile ville være i friskheten som bringer iPad, og utnytter alle mulighetene for en berøringsskjermterminal med dimensjonene på nettbrettet fra iPad. Det verste, tvert imot, er at mange brukere kan bli frustrerte over å ha betalt åtte euro for en applikasjon som raskt kan gå tom hvis vi ikke betaler nok tålmodighet. Dessuten er det ikke i første generasjon iPad så bra som i iPad 2.
